精选片单

片来小编精心整理,拯救你的片荒

烂番茄新鲜度排名:兰博系列电影全盘点

烂番茄新鲜度排名:兰博系列电影全盘点

(图片来源:TriStarPictures/EverettCollection)《洛奇》。《第一滴血》。事实上,西尔维斯特·史泰龙仅凭这两大系列就奠定了终身的好莱坞财富基石。1976年荣获奥斯卡最佳影片的《洛奇》将主角塑造成平民励志的象征,而史泰龙则巧妙地将兰博打造成政治隐喻的产物——在前三部电影中尤为突出,这一角色既折射出美国的军事强权,也暗讽其干涉主义行径。如今,1982年的原版电影片名甚至未出现"兰博"字样——《第一滴血》中,西尔维斯特·史泰龙饰演的约翰作为幻灭的越战老兵漫游美国,与虐恋的小镇警长(布莱恩·丹内利饰)相遇时早已被社会碾碎唾弃。尽管史泰龙昔日的特劳特曼上校(理查德·克里纳饰)试图调解,警长的残暴仍将约翰逼回原始状态,迫使他施展在东南亚丛林中习得的求生技艺。最初上映时被视为票房毒药的《第一滴血》,经过大规模重新剪辑后,史泰龙的角色从油嘴滑舌的混蛋蜕变为坚忍冷峻的动作片标志性人物——在迪斯科落幕、经济衰退的美国错位时代中应运而生的悲情英雄。首次观看《第一滴血》的观众会惊讶地发现全片仅有一人伤亡。续集却绝非如此——里根时代社会那种"抹除负罪感"的价值观占据了主导。1985年的《第一滴血2》中,约翰为换取赦免重返越南执行战俘营侦察任务。当苏联势力介入时(他们显然没从同年走廊尽头大银幕上映的《洛奇4》吸取教训),唯有枪林弹雨、爆炸轰鸣与火箭齐射才能终结这场战役。1988年的《第一滴血3》延续了国际背景,约翰·兰博离开泰国介入苏联-阿富汗战争,为营救被俘的托曼上校而支援圣战者组织。在影片设定的兰博参战九个月后,真实世界中的这场冲突也画上了句号。继2006年凭借同名电影成功重塑洛奇·巴尔博亚的形象后,史泰龙在2008年的《第一滴血4》中同样身兼编剧、导演和主演三职。这部影片更加痴迷于暴力呈现与社会批判——仍滞留泰国的约翰带领特遣队深入缅甸营救传教士。十年后,史泰龙终于在《第一滴血5:最后的血》中将故事舞台搬回本土,他在亚利桑那州的庄园里布下《小鬼当家》式(若您不介意,也可类比《死亡请求3》)的致命陷阱,用以对抗墨西哥贩毒集团。随着名为约翰的这位硬汉的故事线看似完结,我们现在就按烂番茄新鲜度为所有《第一滴血》系列电影进行排名!——亚历克斯·沃

8 月前
碟中谍系列电影烂番茄新鲜度排名

碟中谍系列电影烂番茄新鲜度排名

(图片来源:派拉蒙影业/EverettCollection提供。《最终清算》)最新动态:《碟中谍:致命清算》获得"认证新鲜"标识,这意味着自2011年《幽灵协议》以来该系列已连续五部获此殊荣。"嘿,汤姆,这里是派拉蒙影业。没错,就是那家电影公司。你的任务是——若选择接受——将一部已有30年历史的电视剧打造成全新的暑期档系列IP,并要让它在未来20年间通过每一部续集实现口碑的持续提升……"在《碟中谍》系列电影中,汤姆·克鲁斯饰演的伊森·亨特曾完成高空跳伞、绝壁攀岩、摩托狂飙、易容揭面等壮举,足迹遍布数十个国家,化解了各式全球危机。一路走来不乏战友相助:既有文·瑞姆斯、西蒙·佩吉等系列常驻成员,也有杰瑞米·雷纳、宝拉·巴顿等阶段性伙伴。然而亨特从IMF组织获得的支援实在有限——毕竟这位王牌特工足足被上级怀疑叛变过十数次之多。在《碟中谍》系列的大多数作品中,一个显著特色是每部都会启用新导演——从吴宇森到布拉德·伯德再到布莱恩·德·帕尔玛——这为每部作品注入了独特风格。但自《神秘国度》起,身兼制片人的汤姆·克鲁斯找到了完美搭档克里斯托弗·麦奎里。他成为首位连续执导两部《碟中谍》的导演,其《全面瓦解》更创下该系列最高票房与最佳口碑。由麦奎里继续执导后续两部作品也就顺理成章:2023年的《致命清算(上)》与2025年的《致命清算(下)》。在我们见证伊森·亨特接下来又将上演哪些惊世骇俗的冒险之前(我们猜他还没登陆过月球),现根据烂番茄新鲜度为所有《碟中谍》系列电影进行排名!——亚历克斯·沃

8 月前
烂番茄影视剧集烂番茄新鲜度排名

烂番茄影视剧集烂番茄新鲜度排名

(图源:卢卡斯影业/Disney+出品《安多》)最新动态:《安多》第二季与《地下世界传说》。自1978年《星球大战假日特辑》一次性播出后,直至21世纪初,"遥远银河系"与电视媒体的结合始终充满坎坷。1980年代虽涌现少量真人电视电影与动画剧集,但当时的技术资源尚不足以支撑以周播形式还原《星球大战》的视听质感——尽管《伊沃克人》动画凭借两季的播出寿命已十分接近理想效果。时间推进到2003年,由格恩迪·塔塔科夫斯基监制的《星球大战:克隆人战争》终于开辟出一条道路,以兼具震撼视觉与成本效益的方式,成功将星战故事搬上了电视荧幕。随后在2008年推出的3D动画版《克隆人战争》开启了星球大战系列剧集的传统,这一传统延续至今——既有《星球大战:残次品小队》等动画剧集,也有大获成功的真人剧《曼达洛人》。后者成为通往游离于天行者传奇主线之外、却同样波澜壮阔的星战宇宙新篇章的入口。这些故事的展开很大程度上要归功于2008版《克隆人战争》的监制戴夫·菲洛尼,他后续主导或联合创作了现存的大部分星球大战剧集,让阿索卡的身影遍布银河各个角落。但令人遗憾的是,《门徒》在仅播出一季后便遭取消。政治惊悚剧《安多》目前仍是迪士尼+流媒体时代口碑最稳定的星战作品,其备受期待的第二季(2025年4月22日上线)将直接衔接《侠盗一号》剧情。而由裘德·洛主演、主打经典少年冒险题材的《骷髅奇航》现已开启八集连播。在本期以「认证新鲜」剧集优先排序的星战电视剧榜单中,敬请查看这两部作品的具体排位。

8 月前
烂番茄评分排名:尼古拉斯·凯奇电影作品榜

烂番茄评分排名:尼古拉斯·凯奇电影作品榜

(图片由RoadsideAttractions/EverettCollection提供。《冲浪者》剧照)最新动态:《冲浪者》成为凯奇第24部获得“认证新鲜”殊荣的影片!对于演员而言,稳定发挥值得称道——对影迷来说,能信赖演员始终如一的出色表现,可能直接决定他们是提前数周预订电影票,还是等到影片上线流媒体才观看。另一方面,不可预测性也带来难以否认的兴奋感,尼古拉斯·凯奇的从影轨迹正是绝佳例证。从《开放的美国学府》中与西恩·潘饰演的斯皮科利吞云吐雾,到《曼蒂》里手持电锯向杀妻邪教徒复仇,凯奇四十余年来参与逾百部作品,贡献了从奥斯卡获奖级(《离开拉斯维加斯》)到癫狂破格(《坏中尉》)的表演,既主演过商业大片(《勇闯夺命岛》《国家宝藏》),也诠释过备受好评的独立电影(《抚养亚利桑那》《乔》),而正是这种难以捉摸的特质,让我们珍爱他独一无二的演艺灵魂。近期,他凭借剧情片《猪》和元电影《天才不能承受之重》获得职业生涯最高赞誉,并在《雷恩菲尔德》中重塑了经典的德古拉形象。而由A24发行的新作《梦想情景》已引发更广泛关注。无人能像尼古拉斯·凯奇这般牢牢攫取镜头焦点,为致敬这位独树一帜的影坛传奇多年来的精彩成就,我们将其主演的重要电影按烂番茄新鲜度进行系统梳理。继续阅读查看你心仪作品的排名,别忘了那句经典台词:"别碰蜜蜂!"

8 月前
烂番茄新鲜度排名:乔·伯恩塔尔最佳电影作品盘点

烂番茄新鲜度排名:乔·伯恩塔尔最佳电影作品盘点

(图片来源:米高梅/EverettCollection。《会计刺客2》)在这个充斥着网络毒害性男子气概、青少年易受不良影响、公然性别歧视和偏见反而能助长权势而非遭社会唾弃的时代,乔恩·伯恩塔尔正在发起反击。这位才华横溢的演员以塑造心怀怨怼的忠义伙伴、挣扎矛盾的忧郁杀手、善辩危险的兄弟形象而闻名,其作品履历令人印象深刻。但与他演艺作品同等重要的,或许是他的播客节目《真实本色》。你或许会说演员做播客屡见不鲜?但乔恩·伯恩塔尔的这档节目与众不同——这位长期支持积极榜样形象的演员,正通过这方天地构筑起抵御黑暗势力的温暖堡垒。节目与有趣灵魂展开坦诚而令人心碎的对话,却不预设任何特定议程。伯恩塔尔更是LGBTQ+群体的坚定盟友,屡次批判那些为私利滥用惩罚者标志的行为。若想领略伯恩塔尔的多元角色,不妨参阅其职业生涯纵览及按烂番茄新鲜度排序的影视作品榜单:《行尸走肉》第一、二季(2010-2011):大多数观众初识伯恩塔尔的作品正是通过AMC电视台这部改编自罗伯特·柯克曼与托尼·摩尔连载漫画的剧集。在前两季中,伯恩塔尔饰演主角瑞克·格里梅斯的挚友肖恩。其暗流涌动的表演迅速引发剧迷与影评人的关注——尤其在剧情开端瑞克昏迷期间,肖恩与瑞克妻子洛莉发展出隐秘恋情。当丧尸末日降临后瑞克重新现身,肖恩对此深感不满,最终成为剧中首个企图杀害瑞克却反遭致命反击的角色。事实上,第二季初期(及漫画读者)已逐渐察觉肖恩的欺瞒行为。沙龙网站影评人马特·佐勒·塞茨评《行尸走肉》:“乔恩·伯恩塔尔的表演莫名透出不可靠的气质;我始终期待他展现出当年伯特·兰卡斯特或柯克·道格拉斯年轻时常演绎的那种精于算计的自私角色形象。”《夜魔侠》(2015-2018)、《惩罚者》(2017-2019)、《夜魔侠:重生》(2025年即将推出):我们后来在完美选角的典范中再次见到伯恩塔尔——他在漫威网飞剧集《夜魔侠》第二季中饰演持枪前行、目标专一的刺客“惩罚者”。伯恩塔尔为这位漫画角色注入了强烈的内心挣扎与悲情色彩。其表演如此震撼,使得该角色最终晋升拥有独立剧集《惩罚者》,在漫威与网飞合作末期共播出两季。正如后文所述,伯恩塔尔将于2025年回归《夜魔侠:重生》,其演绎将更具吸引力。《/Film》影评人雅各布·霍尔评《夜魔侠》第二季:"本季亮点频现,而伯恩瑟的表演最为夺目。能将'复仇士兵踏上复仇之路'如此设定演绎得引人入胜,非演技精湛者不能为。即便脸庞未染淤痕,他饰演的弗兰克·卡索始终带着彻骨之痛,如同躁动不安的困兽,迫切寻找能重整破碎世界的支点——而对他而言,这支点恰是暴力。其表演中蕴藏着暗黑贵族气质,那种心无旁骛的执念让我们(远早于剧中角色)意识到:惩罚者或许是地狱厨房最清醒的存在。正因如此,这个角色更显骇人。"在《夜魔侠:重生》中,伯恩塔尔饰演的惩罚者在这一角色问世十年后重磅回归。两位风格迥异的罪恶克星就各自的行动理念展开交锋:夜魔侠倾向于制服恶徒但绝不夺命,而惩罚者则力求以最迅捷彻底的方式消灭对手。《旧金山纪事报》影评人扎基·哈桑评《夜魔侠:重生》:“道德冲突贯穿整部剧集,甚至让乔·伯恩瑟饰演的惩罚者回归——这位漫威宇宙中持枪的义警初登场于前作,并拥有两季个人剧集。惩罚者的血腥手段与默多克自身的挣扎形成尖锐对比,二人关于暴力本质的哲学辩论构成了本季最引人入胜的片段。”《极盗车神》与《猎凶风河谷》(2017年):在漫威系列拍摄间隙,伯恩塔尔在两位顶尖导演执导的高分犯罪片中(均获"新鲜认证")贡献了令人难忘的表演——埃德加·赖特的《极盗车神》与泰勒·谢里丹的《猎凶风河谷》。在《极盗车神》中,伯恩塔尔饰演抢劫团伙的安保人员格里夫。这个角色不仅对工作一丝不苟,更因终日被痴迷音乐的主角"宝贝"(安塞尔·埃尔格特饰)烦扰而时刻处于滑稽的暴躁状态。《华尔街日报》影评人乔·摩根斯坦评述:"犯罪团伙成员各具特色:乔·哈姆饰演曾是华尔街股票经纪人的巴迪,艾莎·冈萨雷斯诠释其狂野女友达琳,而乔·伯恩塔尔塑造的格里夫既是硬汉又笑料十足。"在《猎凶风河谷》中,伯恩塔尔虽戏份有限却张力十足,那段关于失去的撕裂肺腑的长篇独白令人震撼。谢里丹作品向来以犀利独白见长,本次亦不例外。《熊家餐馆》(2022-至今):值得注意的是,伯恩塔尔在剧中饰演自尽身亡的兄长迈基,这个角色的精彩之处恰恰在于其缺席对全剧人物产生的持续影响——正是他的离世促使主角弟弟卡米(杰瑞米·艾伦·怀特饰)接掌家族餐厅主厨。伯恩塔尔仅通过零散却犀利的闪回片段登场,迈基那酗酒却洒脱不羁的性情,与卡米的阴郁执拗及其挚友里奇(埃邦·莫斯-巴克拉赫饰)的张扬莽撞形成强烈反差。第二季著名的圣诞闪回集《鱼宴》将这种对比推向极致:暴怒中抛掷厨具的迈基,与鲍勃·奥登科克饰演的火爆叔叔李剑拔弩张几近动手。正是凭借剧中这些短暂却精准的亮相,伯恩塔尔斩获艾美奖喜剧类剧集最佳客串男演员奖。《金融时报》乔·恩纳夫评《熊家餐馆》第二季:"在瑞奇展现温情之前,是一段长达一小时的残酷闪回,将我们拉回贝扎托家噩梦般的圣诞夜。杰米·李·柯蒂斯与乔·博恩瑟分别饰演卡米情绪不稳定的母亲与已故哥哥(鲍勃·奥登科克与莎拉·保尔森亦惊喜客串),这段绝妙的悲喜剧既是歇斯底里的荒诞闹剧,又是令人心力交瘁的原生家庭悲剧。你会期待更多剧集能拥有这般冲击力,却又庆幸其他作品未曾如此残酷。"《会计刺客》系列(2016&2025):伯恩塔尔在影坛的重要突破来自本·阿弗莱克主演的《会计刺客》,他饰演一位暴躁却天赋异禀的杀手,与阿弗莱克扮演的自闭症天才杀手形成鲜明映照。据剧情揭示,伯恩塔尔与阿弗莱克的角色实为兄弟关系。在获得"认证新鲜"的续作《会计刺客2》中,这对截然不同的兄弟在杀戮间隙展现了精彩的对手戏。《TheWrap》影评人MattDonato评《会计刺客2》:"伯恩塔尔与阿弗莱克饰演的佣兵兄弟虽各自为战时光芒不减——伯恩塔尔全程演技无懈可击——但二人同框时产生的化学反应堪称荒诞绝妙。他们共饮啤酒、操控全局、突袭戒备森严的据点,在非战斗场景中始终弥漫着搭档喜剧的独特气场,这点尤为可贵,因为动作戏份几乎贯穿影片首尾。"伯恩瑟近期有两部值得关注的新作:在《业余高手》中饰演拉米·马雷克CIA复仇任务的准盟友,还将参演克里斯托弗·诺兰执导的史诗改编电影《奥德赛》(2026年上映)。随着伯恩瑟接演的角色日益丰满,他展现出多层次的表演才华,尤其擅长塑造不惧展现复杂性与情感的硬汉形象。与此同时,他也愿意回归演绎那些曾开启他职业生涯的道德困境中的刺客角色。令人期待的是,他下一部作品将挑战怎样的激烈角色,又将在"RealOnes"播客中与谁展开怎样深刻而精彩的对话。在此期间,不妨根据这份按烂番茄新鲜度排序的片单回顾伯恩瑟的经典角色,认证新鲜影视作品优先呈现。(史蒂夫·霍顿)

9 月前
本·阿弗莱克主演电影烂番茄新鲜度排名

本·阿弗莱克主演电影烂番茄新鲜度排名

(图片来源:亚马逊米高梅/由EverettCollection提供。《会计刺客2》)本·阿弗莱克早年交友眼光独到:他的首次亮眼表现是在1992年《校园风云》中,恰巧与马特·达蒙同台演出。二人后来共同编剧并主演了奥斯卡获奖作品《心灵捕手》,自此成为家喻户晓的明星。在《校园风云》问世数年后,阿弗莱克又出演了凯文·史密斯执导的《爱,上了瘾》,如今已成为史密斯"视角宇宙"的常驻角色。达蒙、史密斯与阿弗莱克三人在1999年更联手打造了颠覆传统的《怒犯天条》。在演艺生涯后期,本·阿弗莱克与迈克尔·贝结为挚友,共同打造了两部视听盛宴:《世界末日》与《珍珠港》。他曾与多位时代级传奇导演合作,包括吴宇森(《记忆裂痕》)、约翰·弗兰克海默(《驯鹿游戏》)、理查德·林克莱特(《年少轻狂》)以及大卫·芬奇(《消失的爱人》)——这些宝贵经历无疑为他日后执导奥斯卡最佳影片《逃离德黑兰》的巅峰成就奠定了坚实基础。本·阿弗莱克近期在DC扩展宇宙中的表现并未对其声誉造成太大影响:他饰演的蝙蝠侠被视为《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》与《正义联盟》中的亮点之一。经历备受关注的个人风波以及上部导演作品《夜色人生》惨遭"烂番茄"滑铁卢后,阿弗莱克在2020年正逐步重返正轨。彼时《他的最后愿望》个位数的烂番茄新鲜度恐怕最令他扼腕,但同年其主演的体育剧情片《回归之路》突破了传统励志运动题材框架,为他提供了值得深入挖掘的丰满角色,并获得影评界好评。此后他相继出演雷德利·斯科特的《最后的决斗》、乔治·克鲁尼的《温柔酒吧》、入选影史百大性感电影的《深水》以及《气垫传奇》。在此,我们依据烂番茄新鲜度为本·阿弗莱克全部作品进行排名!——亚历克斯·沃

9 月前
所有吉卜力工作室电影按烂番茄新鲜度排名

所有吉卜力工作室电影按烂番茄新鲜度排名

最新消息:吉卜力工作室2025周年庆典片单及日期公布,庆祝工作室成立40周年!排期如下:《魔女宅急便》(5月17-21日)、《借东西的小人阿莉埃蒂》(6月22-24日)、《龙猫》(7月19-23日)、《萤火虫之墓》(8月10-12日)、《悬崖上的金鱼姬》(8月23-27日)、《哈尔的移动城堡》(9月20-24日)、《千与千寻》(10月18-22日)以及《苍鹭与少年》(11月15-19日)。自1986年起,吉卜力工作室便以温暖治愈的世界观与激动人心的冒险故事相结合,悄然革新着动画界。那一年,他们的首部长片《天空之城》横空出世,宣告了宫崎骏与高畑勋这对黄金搭档的诞生。(虽然《风之谷》制作于吉卜力成立之前,但已被广泛视为其作品谱系的一部分,故也列入本文片单。)宫崎骏始终是吉卜力走向世界的旗帜人物,在八十年代后续推出了《龙猫》与《魔女宅急便》。不久后,制作人高畑勋也执起导筒,创作出沉重深刻的《萤火虫之墓》——该片在日本曾与《龙猫》作为双片联映。(另请参阅:史上最佳100部动画电影。)进入90年代,吉卜力两位创始人通过《红猪》与《岁月的童话》展开正面较量。高畑勋执导的后者,奠定了他相较于宫崎骏天马行空幻想风格更为扎根现实戏剧的创作特质。然而真正在国际舞台大放异彩的仍是宫崎骏的奇幻篇章——从生态战争史诗《幽灵公主》到魔法幻境《哈尔的移动城堡》,再到斩获奥斯卡的传世之作《千与千寻》。2018年高畑勋逝世前完成的《辉耀姬物语》,成为他最后的银幕绝唱。吉卜力工作室的其他导演包括宫崎骏的儿子宫崎吾朗(《地海战记》《虞美人盛开的山坡》)和米林宏昌(《借东西的小人阿莉埃蒂》《回忆中的玛妮》),后者在宫崎骏退休、吉卜力于2014年进入休整期后离开并创立了普乐卡工作室。这并非宫崎骏首次宣布退休(《悬崖上的金鱼姬》《起风了》之后均有此举动),如今他带着改编自青少年小说《你想活出怎样的人生》的《苍鹭与少年》重磅回归。现在我们将根据烂番茄新鲜度为吉卜力工作室全部电影进行排名,认证新鲜影片优先!——亚历克斯·沃

9 月前
大卫·柯南伯格电影作品烂番茄新鲜度排名

大卫·柯南伯格电影作品烂番茄新鲜度排名

(图片来源:新线影业/二十世纪福斯电影公司,由EverettCollection提供)最新动态:柯南伯格携第23部作品《裹尸布》重磅回归!在六十年的创作生涯中,大卫·柯南伯格用鲜血、黏液与扭曲的血肉骨骼筑起王座,加冕为“肉体恐怖”之王。他的早期作品《立体声》与《未来罪行》虽鲜为人知,却值得柯南伯格影迷重新发掘——这位导演对突破科学边界、性倒错议题以及人类对肉体脆弱掌控权的执念,在其创作原点已初现端倪。《狂犬病》和《灵婴》在普通观众中引发了更为强烈的生理不适冲击。到了八十年代,克朗伯格迎来了创作巅峰期:《夺命凶灵》因其传奇性的爆头场景席卷各大恐怖杂志;《死亡地带》紧随《魔女嘉莉》与《闪灵》之后,助推了斯蒂芬·金改编作品的风潮;《变蝇人》作为稀有的优秀翻拍之作,更以让杰夫·高布伦身着内裤(兼呕吐戏码)游走的桥段尽显巧思;而《录影带谋杀案》则堪称最完美诠释克朗伯格核心创作理念的作品——当自我被阴邪力量彻底侵蚀时的异化图景。九十年代,柯南伯格开始拓展其戏剧表现手法(《蝴蝶君》《裸体午餐》),成果参差却为后续创作埋下伏笔。转折点出现在《暴力史》的推出——这部他职业生涯票房最高的作品不仅获得两项奥斯卡提名,更开启了他与维果·莫腾森的黄金合作。随后《巨塔杀机》中,维果的浴场血战足以让那些嫌《变蝇人》里戈德布鲁姆内衣着装过多的观众大呼过瘾,其本人亦凭此片获奥斯卡提名。第三部合作作品《危险方法》则是部兼具猎奇与优雅的心理学题材电影,集结凯拉·奈特莉与迈克尔·法斯宾德同台献艺。要知道罗伯特·帕丁森如今为何能成为你的心头好——尤其在你曾因《暮光之城》系列将他归为商业片演员之后?这要感谢克朗伯格为他提供了《大都会》和《星图》这类非常规角色,助他成功打破固有形象。随着影视行业格局变迁,克朗伯格近年看似隐退,却在2022年以《未来罪行》重磅回归——这部与他早期同名作品无关的肉体恐怖片再度引发震撼。若以此为准,他的职业生涯堪称辉煌、影响深远且生猛至极——真的,生猛到极致!此刻就让我们以烂番茄认证新鲜作品打头阵,对其21部大卫·克朗伯格电影进行权威排名致敬。——亚历克斯·沃

9 月前
烂番茄精选:50部最佳新上映动画电影

烂番茄精选:50部最佳新上映动画电影

(图片由KetchupEntertainment提供/EverettCollection授权。《地球爆炸之日》剧照)最新动态:《地球爆炸之日》成为首部获得"认证新鲜"标志的《乐一通》系列电影!《海绵宝宝》衍生作品《痞老板》电影版已在Netflix上线。而克莱夫·巴克(没错,就是那位恐怖大师本尊)将自己的名字烙印在了《动物末日之夜》的片头。如果你是个对电影无限可能性着迷的人——当光影亮起,便意味着即将坠入异星寰宇,或是重温发生在这颗蓝色星球上那些危机四伏、私密难忘又动人心魄的旅程——那么请查收我们精心整理的50部最佳新晋动画电影指南,这些作品近期已在院线与流媒体平台陆续登场!这份片单以「认证新鲜」电影拉开序幕,显然正值机器人主题热潮:《变形金刚》起源故事《变形金刚:起源》、梦工厂《野生机器人》与催泪佳作《机器人梦话》接连登场。皮克斯凭借《头脑特工队2》强势回归,网飞则通过日式动画《虚构》、查理·考夫曼执笔的《奥赖恩与黑暗》及《奥特曼:崛起》展现其动画制作已跃升全新水准。在这些作品之后,您将看到新鲜度亮眼的电影——比如梦工厂2024年另一部家庭动画《功夫熊猫4》。法国科幻片《火星特快》则收获影评人与观众的双重青睐。与此同时,稳扎稳打的DC动画团队开启了明日宇宙新篇章《正义联盟:无限地球危机》,并同步推出独立系列《守望者》的首章。欢迎查阅我们的新动画电影精选指南,影片上映后实时更新!

10 月前
奉俊昊所有电影烂番茄新鲜度排名

奉俊昊所有电影烂番茄新鲜度排名

(图源:华纳兄弟/EverettCollection提供。米奇17号)韩国导演奉俊昊于2000年推出其处女作《绑架门口狗》,影片讲述一名失业研究生对邻居狂吠不休的宠物狗采取行动的故事。如您所料,事态发展并未按计划进行。尽管与奉俊昊的其他作品相比,《绑架门口狗》在西方知名度较低(因评论数不足而未获得烂番茄新鲜度评分),但该片已然奠定了导演的鲜明作者印记——对黑色幽默的品味、致命的惊悚感与社会批判意识,所有这些都包裹在难以捉摸又行云流水的电影技法中,这些特质最终引领奉俊昊斩获载入史册的奥斯卡殊荣。他于2003年推出的后续作品《杀人回忆》让奉俊昊在国际影坛崭露头角,这位导演巧妙融合了马丁·斯科塞斯、昆汀·塔伦蒂诺和大卫·芬奇的风格,并淬炼出独特的新意。《汉江怪物》凭借其高概念怪兽电影视角拓展了观众群,为寻求主流作品之外选择的类型片爱好者提供了绝佳选择。在《东京!》中他与米歇尔·贡德里、莱奥·卡拉克斯共同合作。而通过《母亲》,奉俊昊成功将惊悚类型片驾驭得游刃有余。随后在科幻片《雪国列车》中,他邀来克里斯·埃文斯主演——这位美国队长自然吸引了大量圈外关注:观众因明星慕名而来,却为这部设置在末世冰雪列车中光怪陆离又暴烈的阶级社会寓言深深着迷。2017年的环保寓言《玉子》继续展现着奉俊昊融合迥异类型与多元风格的娴熟功力。他执导的每部作品均被影评人认证为“新鲜认证”。这一切在《寄生虫》身上达到了顶峰——这部难以归类的电影以其曲折的情节、鲜明的人物塑造和社会批判引发了观众狂热追捧。该片创造了历史,成为首部获得奥斯卡最佳影片奖的非英语电影。奉俊昊在2020年颁奖典礼上捧得这座奖杯,同时斩获最佳导演、最佳原创剧本和最佳国际影片奖,追平了华特·迪士尼保持的单人单夜获奥斯卡奖数最高纪录。在奉俊昊导演已正式将韩国电影推向世界影坛巅峰之际,我们特别回顾其作品系列,并依据烂番茄新鲜度进行排名。——亚历克斯·沃

10 月前
烂番茄精选:85部女性导演最佳恐怖电影

烂番茄精选:85部女性导演最佳恐怖电影

最新动态:为庆祝女性历史月,继柯拉莉·法尔雅凭借《药命》席卷全球影坛之后,我们再度新增近10部女性导演力作。包括阿卡莎·史蒂文森的《凶兆前传》、卡洛琳·林迪的《你的怪物》以及联合导演维罗妮卡·弗兰茨的《恶魔浴场》——这些作品均获得"新鲜认证"标志。欢迎查阅我们整理的女性导演高分恐怖片指南!最早开拓这一领域的是1970年代的斯蒂芬妮·罗思曼,她执导的邪典电影《天鹅绒吸血鬼》备受推崇;以及80年代的凯瑟琳·毕格罗,她以兼具吸血鬼题材与新西部风格的《血尸夜》再创新章。(当然,毕格罗后来更凭借《猎杀本·拉登》成为首位获得奥斯卡最佳导演奖的女性导演,再创历史。)但恐怖电影领域真正向女性导演敞开大门仍经历了漫长岁月。普遍被认为是恐怖片低迷期的1990年代,未曾出现女性导演执导的"新鲜"或"认证新鲜"作品。直至2000年代,《美国精神病人》《美洲》和《切肤》等作品才逐渐扭转这一局面。2010年代是恐怖片发展的分水岭时期:这一类型片成为推动弱势群体发声、巧妙揭露社会痼疾与恐惧的引擎。该十年间有超过30部由女性执导的恐怖片获得"新鲜"与"认证新鲜"标识,涌现出詹妮弗·肯特(《鬼书》)、伊萨·洛佩兹(《女孩半夜不回家》)、朱利亚·迪库诺(《生吃》)等一批杰出导演。2020年代女性导演力量持续崛起:雷·贾尼阿克(《恐惧街》三部曲)、妮娅·达科斯塔(《糖果人》)、科拉莉·法尔加(《药命》),她们正以强劲势头闪耀影坛。随着恐怖片类型不断发展演进,我们将持续更新这份片单。现在,就让我们一同发掘由女性导演执导的顶尖恐怖佳作!

10 月前